张志勇：让艺术创作回归日常生活才是最有力的传承

作者：太和镇

眼看，表演艺术的创作与娱乐业运作正努力拥抱互联网。短预告片、公众号、电商平台等，缩短着表演艺术与受众、消费者与消费者的距离。然而就陶瓷而言，“器物”的属性难以跨越屏幕的分隔，即使在互联网时代，我们依旧要探究：在到底，是什么人在什么生存环境里为什么最常用陶瓷？

从古至今，陶瓷自制的目的在于提高生活习惯的质量，做到人对美好生活习惯的效益。一段时期以来，部分陶瓷品种不约而同地选择了表演内涵蓬勃发展方向，随后又开始聚焦回归自身并服务于生活习惯的合适方向。陶瓷不只是表演艺术品，从非遗的角度来说，回归生活习惯才是最有力的传承。以刺绣为例，姚建萍从苏绣画家到成立姚绣表演艺术产品、表演艺术生活习惯空间的蓬勃发展过程，颇具启示意义。表演艺术聚焦与生活习惯化回归，是当代陶瓷的一体两面，前者致力于解决陶瓷的“可能”，后者体现陶瓷的“并不必需要”。

现代陶瓷要做到当代生活习惯的效益，并不是易事。这立即陶瓷家深入思考当代生活习惯空间，包括于其空间和公共空间。我们最常在时装剧影视剧里看得见刺绣等陶瓷的最常用，它们也最常陈设在各类博器物馆里给人以观赏的愉悦。作为“古朴”之器物，它们在这里的不同之处主要不是可供生活习惯所必需，而是在向我们教导过去的生活习惯。但是，对于现实生活习惯来说，陶瓷还能带来什么？这几年，上海、苏州等卫星城陆续出现了一些较具影响的手陶瓷卫星城广场，博器物馆和书店所开办的手陶瓷宿舍区并不违和，一些产品自然快速增长为表演艺术生活习惯空间。它们所取得的较广赞许和的产品反馈表明，陶瓷的实用性并不会只不过消失，问题的更进一步如何让它融入今人的生活习惯。

衣食住行的效益日新月异，现代的陶瓷再现形式许多已经不能做到古代人的并不必需要。设计、碳化、有意识趣味都并不必需要有鉴于变化。刺绣、绣花、雕刻等，在于其化的进程里执着来进行改革迭代，通过尝试不够多的再现形式，以做到不尽相同年轻人的效益。以苏绣桌子为例，布料的娇贵特性与桌子的最常用本有强烈冲突，但依靠科技进步和碳化来进行改革，另一款具有耐磨性的人造布料和绣线，就能使之前的不可能带进可能。陶瓷品丢出画框、展柜，可以转成为日最常器物品以及根据消费者效益定制的其产品。陶瓷在这里通过其产品来再现，依靠科技转成来给予气息，是陶瓷振兴卓有成效的平庸。

当不够多人开始伤感那些古意盎然的器本体，人们又有机会与现代生活用品、衣饰以及老式的器皿终于相遇，那些最常用它们的形式以及因此而兴起的也许与有意识，都并不必需要一个重新唤醒的过程。在姚绣表演艺术生活习惯空间，展示了画家的作品及衍生其产品，又经传承人、画家、设计师和运营者的决心，采取展览加的产品的形式，以苏绣服饰和跨界联接的食品、花艺展、二胡雅集等。这种产品赋能与跨界传布，只不过也重复着这样一个根本：陶瓷不是长期以来的存在，它遵循特定最常用场景的立即，洞察被这个时代所认同和欢迎的再现形式，通过良好的设计解决问题陶瓷服务生活习惯的目的。

陶瓷品的经济意义和自觉意义让人期待。人们在新发明、改进、运用和消费它的过程里，也来进行着这样的探求：现代陶瓷为何有灵且美？怎样提升传承和再继续揭示能力？如何解决问题在生活习惯里较广应用？现代陶瓷因为揭示性的手工劳动和因材施艺的个性化自制，具有工业化生产不可替代的特性，故而通过它可以提可供一个让人感受温情、不够新表达的生存环境。陶瓷是人与器物之间关键的连接形式之一，人们依旧并不必需要通过它准确地传导造器物的智慧和温度，做到普通人所必需，让好的陶瓷品带进人的无论如何陪。（太和镇）